Este proyecto se desarrolló para la marca ucraniana the COAT by Katya Silchenko, marca de prêt-à-porter femenino fundada por Kateryna Silchenko en 2014. La diseñadora se inspira en las mujeres de su entorno, que son fuertes, apasionadas y sutiles al mismo tiempo.

Las especificaciones del diseño resultaron bastante peculiares, ya que el espacio estaba dividido en dos zonas. La primera parte funcionaba como sala de exposiciones, diseñada por otro estudio de arquitectura hace unos años. La otra era un estudio. Esta vez, la idea de Kateryna era desarrollar una coherencia visual entre las dos estancias y cambiar por completo el estilo interior. El objetivo de las interioristas fue crear un espacio exquisito pero minimalista, lleno de aire y luz.

La sala de exposiciones está situada en la calle Leonida Pervomayskaya, en la primera planta de un edificio residencial de ladrillo de los años cincuenta. Como el objeto comercial era inicialmente residencial, no había suficiente luz. El espacio tenía un techo bajo de Armstrong, y las ventanas y las puertas eran pequeñas.

Con las especificaciones dadas, se ampliaron las ventanas y los vanos de las puertas. Esta solución permitió elevar el techo visualmente para que entrara la luz. Para no bajar el techo, los sistemas de aire acondicionado y ventilación se colocaron encima del armario.

El concepto visual del proyecto se basa en el ritmo y la recurrencia que se despliegan a través de la colocación de la iluminación de acento y los estantes de ropa.

«Tratamos de transmitir la estética de la marca, pretendíamos crear una experiencia nueva y refrescante para los visitantes«, comentan las interioristas.

El suelo de mármol y el revestimiento de las paredes crean un fondo perfecto para la ropa.

Iluminación

El diseño de la iluminación merece especial atención. Dado lo bajo del techo, se renunció a las barras habituales en las salas de exposición. En su lugar, las interioristas optaron por una iluminación empotrada de pared con el mayor índice de reproducción cromática y sin embellecedores. Los espejos se mejoraron con los perfiles de iluminación difusa incorporados. Esta solución proporciona una luz favorecedora pero uniforme durante la instalación, lo que es esencial para las ventas. Las lámparas de cobre son elementos decorativos y funcionales, que apoyan la estética de la sala de exposiciones.

Los materiales

El cobre natural es el elemento corporativo de Coat by Katya Silchenko y del diseño inicial de la sala de exposiciones, por lo que se incorporó en el interior como elemento principal. Este material fue también el punto de partida para construir la paleta de colores.

Se cubrieron las paredes y el techo con enlucido de cal y se instaló un suelo de microcemento. El color elegido -gris neutro con tonos arenosos- une las paredes, el techo y el suelo en un espacio continuo, elegante y no llamativo.

El elemento de piedra Rosa Aurora también tiene un tono rosado. Al estar integrado en las paredes y el suelo, resalta la zona de exposición principal. Este tipo de mármol también transmite belleza natural y ternura, actualizando el concepto del Coat de Katya Silchenko. Así, toda la paleta de colores se unifica delicadamente con un tono omnipresente.

El mobiliario

Dado que la ropa es el objeto principal de la sala de exposición, el interior no debía ser demasiado estridente. Las diseñadoras optaron deliberadamente por un mobiliario minimalista para que la ropa destaque aún más. La sala de exposición está decorada con piezas de diseño: Sillón Cult Reversível de Martin Eisler, años 50, fábrica Tacchini. Banco del estudio de diseño español Pérez Ochando, tapizado en coral de la fábrica danesa Kvadrat, marca Sancal.

Elementos a medida

Todos los elementos del equipamiento comercial se fabricaron a medida para este proyecto, a partir del diseño de las interioristas. Los percheros se fabricaron en acero inoxidable y se acabaron con detalles de cobre. El armario principal con puertas correderas está revestido con el mismo yeso que las paredes, para mimetizarse con el interior y no llamar la atención. El mostrador también está hecho a medida. El escritorio se fabricó en cuarzo rosa, y la encimera se recubrió con chapa natural.

Diseño: Rina Lovko, Daryna Shpuryk
Ubicación: Kiev, Ucrania
Superficie 130 m2
Realización: 2022
Fotografía:  Yevhenii Avramenko

Rina Lovko Studio

Rina Lovko Studio se fundó en 2008. Trabaja en los campos del diseño industrial, la arquitectura residencial, los interiores comerciales, la fotografía y la dirección artística.

Rina Lovko es una arquitecta y diseñadora con más de una década de experiencia laboral y líder de su estudio con sede en Kiev. Rina Lovko Studio está especializado en el diseño de interiores residenciales a medida y es conocido por incorporar líneas fluidas y transmitir la singularidad de la naturaleza en sus proyectos.

Rina Lovko cree que cada persona y cada lugar dictan las condiciones, y el arquitecto, como medio, debe ser capaz de leerlas. Sólo un enfoque así dará el resultado deseado. Todo esto ayuda al estudio Rina Lovko a crear un mundo único, en el que arquitecto y cliente comparten el amor a la estética y la armonía.

Daryna Shpuryk es la diseñadora principal del estudio. Con un enfoque funcional y minimalista, crea proyectos completos con imágenes reales en 3D, dibujos y bocetos.

«Creo que el arte y el diseño se acercan mucho en muchos puntos, a veces de forma difusa. Los artistas y los diseñadores tienen enfoques diferentes para llegar a resultados similares. Como diseñadores, intentamos responder a preguntas y resolver problemas, a veces de forma muy vaga, mientras que a un artista le preocupa más plantear preguntas. Abordamos el trabajo desde ángulos opuestos.» comenta.

Fuente:  Rina Lovko Design Studio